3月28日晚，2024厦门·中国民族音乐周“美美与共——中央音乐学院民族室内乐团专场音乐会”在厦门五缘音乐厅精彩上演。音乐会由中央音乐学院指挥系党总支书记陈冰教授指挥并兼任导聆，特邀声歌系王丽达教授倾情演绎，共上演了6部兼具当代审美与文化底蕴的原创民族室内乐作品。题材涉猎时代风貌、古典诗词、地域风土等，作品形式多样，力求将浪漫写意的中国情怀带给现场观众，令人耳目一新。音乐会一票难求，座无虚席，引起了广泛关注与热烈反响。

著名指挥家、音乐教育家和活动家郑小瑛，中央音乐学院党委副书记、纪委书记刘春梅，厦门市教育局副局长洪军，厦门市教育局高等教育与职业教育处处长陈哲新，中央音乐学院音乐教育学院党总支书记、中央音乐学院鼓浪屿钢琴学校校长李昕，中央音乐学院鼓浪屿钢琴学校党总支书记王善军等领导嘉宾到场观看。

中央音乐学院民族室内乐团成立于2018年6月，由中央音乐学院校长俞峰担任艺术指导，指挥家陈冰教授担任音乐总监。乐团以传承弘扬中国民族音乐为宗旨，根植于中华优秀传统文化，挖掘中国民族音乐的价值内涵，激发中国民族音乐的生机与活力，展现国际视野下的民乐风貌与格局。

一曲充满中国风味、展现当代民族器乐朝气的《茉莉青春》为音乐会拉开序幕。“茉莉”是纯洁的象征，“青春”则是多彩、充满活力的，乐曲中五声性色彩和声、声部模仿，以及打击乐与其他乐器组的对峙突显了“青春”的气质，让纯洁与充满活力的音乐形象贯穿全曲。

开场曲之后，乐团上演了多首不同形式的原创民族室内乐作品。民族室内乐《贺兰源祈》中，笙、竹笛、埙、大阮、各种打击乐，不同乐器依据不同音质特色，描绘了一幅来自远古的生活画卷，让听众感受到生命与信仰的厚重力量。

古老的丝绸之路不仅仅是古代世界商旅交通要道，更是世界文化交流的桥梁。民族室内乐《妙旋古道》，以古琴作为汉文化的音乐意象，加上宁夏地区特色吹奏乐器“泥哇呜”，以丝路沿线舞蹈、音乐为素材，向听众呈现了美美与共、文化融合的场景。

“春眠不觉晓，处处闻啼鸟，夜来风雨声，花落知多少。”著名女高音歌唱家王丽达教授用独特的音色精彩演绎民族室内乐音画《春晓》，将晓景之喧闹、惜春之心绪与独臻之妙境精彩演绎给观众。

特邀女高音歌唱家 王丽达

志合者，不以山海为远；道乖者，不以咫尺为近。在帮扶政策下实行的闽宁合作，28年来，闽江水黄河水相辉映，东西部协作的“闽宁模式”在吴忠大地上生动上演。由中央音乐学院民族室内乐团与中央音乐学院鼓浪屿钢琴学校小学合唱团共同演绎的《繁星闽宁》把跨越山海的深情呈现给观众，同时也演绎出人们对美好未来的期待与愿景。

音乐会的下半场为观众献上了民族器乐童话剧《碧海金螺》，这是该作品的首演。这部作品由中央音乐学院作曲系教授陈欣若创作并担任导演，分为“阿仔赶海”“梦得金螺”“扶危济困”“恶霸横行”“家丁围捕”“拷问阿仔”“海底斗智”“金螺归来”八场(乐章)。该剧以深厚的中国传统文化为内核，用音乐来讲述善与恶、智与愚、正与邪的对立，通过童话剧的方式，结合人声奏唱、旁白叙述，以不同的民族器乐扮演不同的角色，让人们重新认识到中国民乐的音色之美，感受到民族室内乐非凡的表现力和感染力。

值得一提的是，剧中小主演是来自中央音乐学院附中音乐综合理论专业的学生，群演为中央音乐学院鼓浪屿钢琴学校的同学们，童声合唱由中央音乐学院鼓浪屿钢琴学校小学合唱团担任。整部童话剧借用精湛的独奏技艺、默契的重奏配合、动情的人声表现力，向人们传递着积极向上的价值观，进一步拉近了音乐与观众的距离，让中华优秀传统文化焕发出新的生机与活力。

中央音乐学院附中音乐综合理论专业初二年级

段博文 饰 阿仔

中央音乐学院附中音乐综合理论专业初二年级

赵元亨 饰 恶霸老爷

著名指挥家郑小瑛教授观看音乐会后向乐团表示祝贺：

由衷地为你们高兴！作品的处理很不错，演出服漂亮得体，乐团最近很忙，连轴转，精神可嘉，替我转致祝贺！……民族器乐童话剧《碧海金螺》的想法很好，真难得与孩子们当天合乐一次就能演出得基本上完美，太不容易了！……

祝贺你们啊！你们正在尝试一条很有前景的新路！

部分观众感言：

厦门市音乐学校古筝教师 张敏：

昨晚有幸观看了中央音乐学院民族室内乐团专场音乐会，我被艺术家们精湛的演奏和新颖的乐曲创作深深吸引，整晚沉寂陶醉在音乐的美妙意境中，意犹未尽，回味无穷，演奏家们追求完美艺术的精神是我们努力的方向。中国民族音乐是中华文化之瑰宝，发扬传承民族音乐是我们永远的使命。

厦门市音乐学校扬琴教师 施怡：

演奏者们不仅仅是在弹奏，更像是在与乐器对话，用心灵去感受每一个音符背后的故事。作品展现中国民族乐器之美，中国民族音乐之美，美美与共。随着最后一曲的落幕，掌声雷动。看见陈冰老师跟小演员们和器乐演出人员集体谢幕，心中充满了感慨。这样的音乐会是一次心灵的洗礼，是对美的追寻，也是中国民族音乐的魅力所在。

厦门市音乐学校笙教师 隋添博：

整场音乐会印象最深刻的就是《碧海金螺》这部民族器乐童话剧太震撼了，第一次观看到这种形式的音乐作品。演奏家与小演员们合作的也很好，整场节奏很紧密，尤其是阿仔被大老爷家丁们追逐时的音乐部分，十分紧张、扣人心弦。我个人印象最深的是老爷出场时，为了表现老爷的横行霸道，先出现小厮在前吆喝，把小厮吆喝的“老爷驾到”用板胡来表达，板胡的音色高亢嘹亮，非常贴合小厮人物形象，戏剧效果非常好。在看到老爷和小厮们憨态可掬的样子，在场观众们也不由自主的笑了出来。

厦门市音乐学校二胡教师 叶明娜：

这是一场有技术含量，着力展现中国传统文化与中国式美学的民族音乐会，是一场在当今传统文化复兴大背景下，对民族音乐传承发展的探索与呼吁。

厦门市音乐学校扬琴教师 杨波：

每次看到这种高水平的音乐会，都有让我回去疯狂练琴的冲动，每次演奏家完美的结束，伴随着热烈的掌声谢幕时，我都很感动，感动他们的付出，努力，思考，跟自己的较劲都得到了回报。下半场的民族器乐童话剧，小朋友的演出很天真，主题曲出现了三四次，每次都能吸引我，这就是好听的旋律，音乐美好的魅力所在吧。

厦门市音乐学校古筝教师 刘颖嘉：

中央音乐学院民族室内乐团在推动传统文化的创新发展，展现中国民族音乐的丰富表现力作出了积极贡献。感谢这次机会让我们近距离感受中国民族音乐的视听盛宴。

厦门市音乐学校竹笛教师 丁浩宇：

室内乐节目民族特色浓郁，让人有种身临其境的感觉，民族器乐童话剧创新十足，让民乐有了更多的多元化发展形式。

厦门市音乐学校语文教师 曾华艳：

这是民族器乐的一次创新与突破，将童话、声乐、表演、舞台剧、民乐等艺术完美地交融在一起，用音乐的语言去表达朴素的爱憎，既有形象的诠释，又有抽象的演绎，相得益彰，特别新颖活泼！

厦门市音乐学校高一学生 汤佳瑶：

《贺兰源祈》描绘的远古生活画面让人肃然起敬。锣模仿的神圣的凿刻石壁声，大阮浑厚的老者的沉吟声，让人仿佛回到了那个古老而充满野性的时代。

厦门市音乐学校高二学生 翁嘉琪：

我很荣幸能观赏到这部民族器乐童话剧的首演。《碧海金螺》的形式我觉得很新颖，且富有浪漫色彩，特别喜欢！音乐与孩子们表演的配合，代入感很强，有些时候会不由自主的发笑。我尤其喜欢正式开始前的人物专属音乐、推动情节发展音乐的展示环节，视听结合，大大提升了观感。最后孩子们再次合唱的时候，真的有一种心灵被打开的感觉！是音乐的魅力啊！

供稿：党委宣传部、思政部、民族室内乐团

视觉统筹：邸思木雅、陈胡亮

图：杨泽銮

视频录制：中央广播电视总台文艺中心《风华国乐》、杨泽銮

视频剪辑：王纪凯

责任编辑：静静