2019年4月29日至5月1日，中央音乐学院隆重举办第二届“一带一路”音乐教育联盟大会，“一带一路”沿线30个国家和地区的音乐学院或艺术学院院长及音乐家与会，国内各音乐学院、艺术学院及综合大学音乐学院的20位院长参加活动。大会主题为理解、分享和协作，整个活动分为“院长论坛”“‘一带一路’音乐艺术展演”和“音乐学术讲座和工作坊”三个部分。大会闭幕式时，在联盟院校见证下，又有17所国内外院校代表签署入盟协议，目前在已有成员院校44个基础上增加到61个，包括37个国外成员和24个国内成员。
隆重的开幕式
4月30日上午，第二届“一带一路”音乐教育联盟大会在中央音乐学院教学楼701隆重召开，俄罗斯、乌克兰、意大利、土耳其、伊朗、阿塞拜疆、乌兹别克斯坦、匈牙利、韩国、印度、孟加拉、阿根廷、蒙古、泰国、中国香港、斯洛文尼亚、越南、新加坡、卡塔尔、斯里兰卡、印度尼西亚、罗马尼亚、瑞士、西班牙、阿尔巴尼亚、英国、捷克、斯洛伐克、墨西哥、缅甸，共30个国家和地区的音乐学院或艺术学院院长及音乐家，国内各音乐学院、艺术学院及综合大学音乐学院的20位院长、学者、音乐家参加开幕式。
开幕式上播放了精美而又具浓郁沿线特色的短片，各个成员院校的校长及标志性建筑、音乐家风采缤纷展现。中央音乐学院弹拨乐室内乐团精彩呈现了《夜宴》（作曲赵季平）、《那拉提》（作曲刘畅）两首极具历史色彩和西域风格的新创作品、斯里兰卡音乐家带来了热情的斯里兰卡鼓乐。
中央音乐学院校长俞峰致开幕词，“一带一路”音乐教育联盟组织委员会主任郭淑兰、教育部国际合作与交流司副司长方军致辞，中央音乐学院党委副书记苗建华教授主持开幕式。
俞峰在讲话中回顾了联盟成立的初衷和取得的成果。为响应和服务国家“一带一路”倡议，配合教育部“一带一路教育行动计划”的实施，在教育部国际司指导下，中央音乐学院于2017年5月成功举办了“一带一路”音乐教育联盟成立大会暨音乐学术研讨与展演活动，该活动于当年被国家列为“一带一路”270项成果之一。在2017年5月“一带一路”国际合作高峰论坛上习近平总书记在报告中特别提到了该联盟，并在主旨演讲中提出要“设立‘一带一路’国际合作高峰论坛后续联络机制”和“打造音乐教育联盟以及其他人文合作新平台”。
俞峰指出，历史上“一带一路”对于中国音乐的发展具有特殊的意义。中国现有的许多民族乐器都是通过“一带一路”传播而至的，而中国的音乐也通过“一带一路”传播到了其他国家和地区，在许多国家的传统音乐中也能找到中国古代音乐的痕迹。今天世界音乐的样貌是历史上相互交流的结果，世界多元的音乐文化色彩也是相互交流的结果。交流促进繁荣，交流促进理解，世界的美好愿景需要通过交流来塑造。
俞峰强调，当下我们面临着巨大的挑战，特别是全球化现象导致各国固有的传统在迅速消失。各国优秀的音乐文化在哪里？怎样使这些优秀的传统文化在今天依然能够发挥作用？我们怎样使学生们能够学到社会所需要的本领，能够适应当代社会、以及未来社会的需求？我们怎样能够延续丝绸之路固有的精神，在音乐中建立起我们思想沟通的桥梁，为我们各自的社会和世界的和平与繁荣做出贡献?所有这些问题的解决需要大家共同的智慧，需要大家的合作与努力，通过交流增强相互理解与认识，增强对各国传统音乐文化的认识，体验各国音乐的美！讲话最后，他呼吁，让我们在多元音乐世界的美妙声音之中共同建设美好的世界！
郭淑兰在讲话中回顾＂联盟＂成立以来的发展历程，指出在组织建设、音乐教育交流与演出、学术研究等方面均取得了可喜成果。＂一带一路＂音乐教育联盟被列入“一带一路”国际合作高峰论坛项目成果清单，教育部国际司批准成立了＂一带一路＂音乐交流与研究中心，成立了秘书处；＂联盟＂成员稳步增加，含盖了东北亚、东南亚、中亚、中东欧等各国音乐学院；联盟开展了多样化的＂一带一路＂音乐教育交流和演出；创作并演出一批＂一带一路＂音乐原创作品；组织开展＂一带一路＂音乐和音乐教育研究课题，先后申报立项11个研究课题，组织编辑出版了《丝绸之路音乐研究文集》。
郭淑兰指出，＂联盟＂组织开展的重要活动引起社会的高度关注，影响力不断扩大。联盟举办的系列活动进行了网络直播，新华通讯社、光明日报、中央电视台、北京电视台、新浪网、中国网、搜狐网等各大媒体及部分国外刊物对活动进行报道。《艺术教育》《中央音乐学院学报》《星海音乐学院学报》《大学》等学术期刊发表了＂联盟＂学术研究的文章。实践表明，＂一带一路＂音乐教育联盟已搭建起国际音乐教育交流合作的新平台，拓展了音乐教育对外开放的新空间，提供了音乐教育交融互鉴、创新发展的新机遇。
郭淑兰最后强调，＂一带一路＂音教育联盟源自中央音学院，但它属于我们大家共享的交流合作平台。“联盟”秉持“共商、共建、共享”原则，充分发挥各自的优势，各尽所能、各施所长，共建合作平台。希望各院校把自身发展需要同国际合作需要结合起来，聚焦一些重点项目，积极开展双边、多边的多领域国际音乐教育交流与合作。让我们携起手来，共同播撒音乐的种子，用音乐架起民心相通的友谊桥梁，为世界音乐教育的发展作出新的贡献！
方军在讲话中说，音乐教育联盟非常好的呼应第二届“一带一路”国际合作高峰论坛，为这个峰会增添了很多的光彩。中国教育部非常重视并积极参与一带一路的建设。3年前教育部牵头制定了“一带一路”的教育行动计划，在整个“一带一路”的建设过程当中，充分发挥教育的基础性、先导性的作用。在落实行动计划的过程当中，教育部非常重视音乐教育的交流与合作，2017年5月，积极支持中央音乐学院成功地举办了首届“一带一路”音乐教育联盟大会，取得非常圆满的成果。习近平主席在首届“一带一路”高峰论坛上专门点到了要打造好音乐教育联盟的新平台，所以这个新平台也是我们国家“一带一路”对外合作过程当中的一个很有独特的一个亮点。
方军指出，国之交在于民相亲。相信通过一系列丰富多样、多层面的学术交流、音乐演出，将在中外音乐家、音乐学院之间进一步构建起良好的沟通桥梁与平台，为国家的“一带一路”建设，为沿线各国人民间的人文交流作出更大的贡献。
方军最后强调，教育部国际司将一如既往支持中央音乐学院和联盟平台开展各种活动，深化在师生互换、学术交流、创作和表演各个方面的务实合作，努力在课程建设、学位互认等方面有所建树，并期待着继续发挥各个学校的优势学科作用，把联盟进一步办好做实，在“一带一路”人文沟通、人心畅通方面发挥重要的作用。
开幕式后，中央音乐学院院长俞峰、俄罗斯圣彼得堡里姆斯基-科萨科夫音乐学院院长Alexey Vasilyev、星海音乐学院院长蔡乔中、著名音乐学家田青接受了中央电视台、北京青年报、中国文化报、搜狐等媒体采访。参加大会的各国音乐家参观了教学楼1层乐器陈列室的“一带一路”乐器展和琴房楼友谊厅“一带一路”成果展。大家一边为各个国家民族形态各异、材质多样的丰富乐器所惊叹，同时各国音乐家饶有兴趣地拿起本国乐器即兴演奏起来。“一带一路”成果展分为8个板块通过图片文字展示。
院长论坛 演说不同国家音乐教育的独特性，探讨未来合作构想
院长论坛和院长工作会议是本次大会的重点工作。从4月30日下午——5月1日上午，举办了6场高密度的院长论坛，分别在教学楼201音乐厅和701音乐厅两个场地同时进行。40余位“一带一路”沿线国内外音乐学院院长和专家一一做主旨演讲，其中围绕“音乐教育资源共享主题”2场论坛，共16位院长发言；围绕“合作与面向未来主题“2场论坛，17位院长发言；围绕“不同国家音乐教育的独特性”2场论坛，18位院长发言。他们通过文字、图片、短片和音乐表演等方式，介绍了各自国家和地区的音乐教育情况，以及各自学校在音乐教育领域的成果、特色和未来发展规划。
院长工作会议5月1日下午在琴房楼友谊厅举行，会议由中央音乐学院院长俞峰主持。参加本次大会的各音乐学院院长围绕联盟功能及未来与合作这个主题畅谈交流，进行了三项议程：一是“一带一路”沿线国家传统音乐网络课程建设；二是“一带一路”音乐教育联盟网站建设及资源共享； 三是“一带一路”《图兰朵》歌剧音乐会合作演出事宜；四是有关联盟框架内的合作事宜。与会院长对中央音乐学院发起举办联盟的创举表示感谢，对联盟未来的发展充满信心，提出了不同的建设方向和合作构想。联盟秘书长张伯瑜教授介绍了中央音乐学院在“一带一路”沿线国家传统音乐网络课程建设方面的初步工作情况。
大会于5月1日下午举行闭幕式，中央音乐学院与新加入“一带一路”音乐教育联盟的院校签署入盟协议，俞峰院长代表学校与阿根廷国立艺术大学、蒙古国音乐舞蹈大学、阿尔巴尼亚艺术学院、斯洛伐克表演艺术大学音乐舞蹈学院、越南胡志明音乐学院、捷克布尔诺雅纳切克音乐与表演艺术学院、乌兹别克斯坦国立音乐学院、乌克兰国立柴可夫斯基音乐学院、四川音乐学院、西藏大学艺术学院、南京艺术学院、西北民族大学音乐学院、广西艺术学院音乐教育学院、西南民族大学艺术学院、陕西师范大学音乐学院、云南艺术学院音乐学院、中央民族大学音乐学院，共17所大学代表签署入盟协议。
中央音乐学院党委书记赵旻致闭幕词。赵旻指出，本次大会取得了三点重要成果：一是进一步加深了联盟院校间的相互关系，加深了彼此之间的相互理解，为未来务实交流与合作奠定了基础。二是通过各位院长专家的阐述，使我们对各自的教学结构、独特的教学方法有了一定的了解。三是充分探讨了各校之间在未来进行多方面合作的潜能。赵旻强调，所有这些的基础是沟通交流，沟通与交流才能使我们之间相互了解，了解才能加深理解，理解之后才能更好的合作，取长补短，促进音乐教育事业创造美好的未来。
赵旻就如何更好地促进成员间的合作、不断开辟新视野新领域，谈几点意见：
第一，“一带一路”音乐教育联盟是展示世界音乐文化多样性的重要平台。古代丝绸之路将灿烂辉煌的沿线各国文明联结在一起，其特征是文化多样性，各种文化内涵深刻，相通相融，共促共享。建立“一带一路”音乐教育联盟，并定期举办联盟大会，其目标也是要通过成员间的接触协作，达成共识，尊重和欣赏沿线各国音乐文化的多样性，并以实际行动促进民相通、乐相融。有学者提出，世界局势深刻变化，“各国之间的联系从来没有像今天这样紧密，世界人民对美好生活的向往从来没有像今天这样强烈，人类战胜困难的手段从来没有像今天这样丰富。但与此同时，人类面临的全球性问题数量之多、规模之大、程度之深前所未有，不稳定不确定不安全因素层出不穷，和平赤字、发展赤字、治理赤字、信任赤字突出。音乐教育联盟的建立，正是国际合作大背景下精神文化的互鉴融合与共商共建共享。两年来，“一带一路”穿越重洋、环连亚欧、延伸拉美，“朋友圈”变得越来越广阔，“一带一路”框架下的合作日趋多元，又不断深化，音乐文化有了深层交流，拉近了“音乐人”心与心的距离，拓展了“一带一路”沿线国家文化互鉴的空间。我们始终坚信，身处同一个世界，每一种文化都是世界文明大花园中的一簇花朵，不管明艳绚丽，还是素雅简朴，都以自己的不可替代而异彩纷呈。“一带一路”音乐教育联盟正从愿景转变为现实，从“大写意”过渡到精谨细腻的“工笔画”，我们大家要共同努力,构建起开放包容的交流平台，展示世界文化多样性，寻找人类相互尊重的最大公约数。
第二，注重项目化管理和推进，开拓务实合作渠道。 “一带一路”始于倡导经济合作，又不止于经济合作，而是完善全球发展模式和全球治理方式、推进经济文化全球化健康发展的重要途径，更是各方共同打造的全球公共产品。从教育合作角度看，教育对促进“一带一路”民心相通方面具有基础性、先导性的作用，“一带一路”音乐教育联盟已经成为推进校际间国际合作的新平台，也是教育资源优势互补的升级版。中国教育部提出，要推动中国与更多的“一带一路”沿线国家实现学历学位的互认、标准的互通和经验的互鉴，加快培养“一带一路”建设所急需的人才，增加“丝绸之路”中国政府奖学金博士和硕士名额，积极推动“一带一路”沿线国家中外合作办学。借此政策导向，“一带一路”音乐教育联盟要建设一批优质项目，进一步创新体制机制、整合校内外资源，打造“一带一路”音乐教育联盟的人才高地、表演高地、智库高地、创作高地，形成一批具有国际影响力的品牌活动。
第三，多方争取支持，主动对接当地社会发展需要。在“一带一路”音乐教育联盟的机制下，我们要主动对接国家需求和联盟伙伴需求，搭建更多文化艺术、教育培训等交流平台，深入开展人文领域交流合作，让合作更加包容，让合作基础更加坚实，让更多民众成为“一带一路”音乐教育的受益者，以此把“一带一路”建成和平之路、繁荣之路、开放之路、创新之路、文明之路。在此也希望各成员单位能多争取当地支持，多开发当地文化资源，搭上经济合作的便利车，实现从经济搭台到音乐唱戏，助推当地社会发展新形态。
第四，做好日常交流，重视集中成果展示。在联盟目前的基础上，我们还要呈现更多的大型的有影响力的成果出来，不断扩大联盟的吸引力；同时也要做好日常、经常性的交流，可以采取小型多变，立竿见影的方式方法，如小型演出，合作培养，合作科研立项，合作创作等等。相信在“日常交流+集中展示”的模式下，联盟一定会取得更多实实在在的成果。
第五，策划建立涵盖各沿线国家的音乐资源数据库。鼓励和支持成员间各类音乐演奏、谱系、民间音乐艺术的开发、整理、保存，举办国际音乐文化交流汇展，建立沿线国家音乐公共数字支撑平台、音乐数据库，促进音乐艺术资源的传承和利用。
精彩音乐艺术展演、学术讲座和工作坊 不同维度展现“一带一路”音乐的多彩魅力
音乐艺术展演从感性上体验一带一路沿线国家音乐的多彩魅力，而学术讲座和工作坊在从理性维度解读音乐的更深层奥秘。4月29日上午，斯里兰卡视觉和表演艺术大学副教授Dr. Chinthaka Prageeth Meddegoda在教学楼 701讲述了“簧乐器的流变”，伊朗德黑兰艺术大学副校长Mohammad R. Azadehfar 教授做“伊朗传统音乐”专题讲座。下午，捷克布尔诺雅纳切克音乐与表演艺术学院Sara Medkova教授做“当代音乐中钢琴演奏家扮演的新角色”的工作坊，卡塔尔音乐学院阿拉伯音乐系主任Yassine Ayari 教授做了“阿拉伯音乐”工作坊。
本次大会“‘一带一路’音乐艺术展演”板块包含2场专场音乐会和3个场景的演奏互动。2场音乐会分别为4月30日晚在中央音乐学院歌剧厅上演的由中央音乐学院专门打造的“‘一带一路’《图兰朵》歌剧音乐会”，和5月1日晚在中央音乐学院王府音乐厅演出的由来自7个国家的音乐家同台展示的“‘一带一路’多元音乐专场音乐会”。而3个场景的演奏互动则由来自缅甸、斯里兰卡和印度的音乐家分散在王府音乐厅前、校园二道门前、歌剧音乐厅前广场。室内音乐移到室外，在和煦的春光中演奏，空间的改变和近距离观赏音乐家的演奏，给人异样新奇的体验。歌剧音乐厅广场前斯里兰卡音乐家那优美的歌声，纷繁的鼓点，音色时而清脆时而低沉，让人迷醉，而摇曳的舞姿和激烈的节奏又让人激情涌动，过路市民纷纷驻步围观，鼓掌叫好。王府音乐厅门前表演的缅甸音乐家风姿绰约，弯琴清幽典雅。驻足观看的师生纷纷掏出手机拍摄转发。
“一带一路”《图兰朵》歌剧音乐会4月30日晚震撼上演。俞峰院长亲自登台执棒指挥中央音乐学院交响乐团、中央音乐学院合唱团、 中央音乐学院少年合唱团演出，合唱指挥陈冰。王威饰演图兰朵，许昌饰演卡拉夫，宋元明饰演柳儿，赵明饰演铁木尔，孙砾饰演平，刘怡然饰演彭，李想饰演庞，高士棋饰演皇上，陈思宇饰演传令官。
这个版本由中央音乐学院作曲系主任郝维亚教授续写，本次上演是他新近再次修订的版本。郝维亚教授说，这次的图兰朵新尾声更加的紧凑，只有大约15分钟。中国民歌《茉莉花》主题作为图兰朵公主的核心主题，奇怪的是普契尼一直没有用在人声上，仅仅是作为乐队素材在使用。所以这次图兰朵的核心咏叹调“第一滴眼泪”以茉莉花为核心，也是公主全剧第一次演唱这个主题。另外就是大量压缩包括卡拉夫在内的其他角色的表现空间，把舞台全部留给公主一个人。观众也可以深深感受到，公主在孤独无助的状态下，从绝望到希望其内心世界和情感激荡变化过程。
这部由中央音乐学院制作的歌剧曾在2018年10月在中央音乐学院古建区——醇亲王府上演实景歌剧，此次是音乐会版。中央音乐学院歌剧音乐厅优良的声学效果，使得这部精心制作的歌剧极具震撼力，歌唱家、交响乐队、合唱队的声音效果得到了最佳呈现。掌声持续不断，全体主创人员再三上场谢幕，观看的各国音乐家交口称赞。
“‘一带一路’多元音乐专场音乐会”——多姿多彩的“一带一路“音乐之旅，这是本次大会闭幕演出。斯里兰卡音乐家带来传统的音乐和舞蹈《激动人心的时刻》，土耳其音乐家带来木卡姆音乐，用土耳其古典及民间乐器演奏了《先祖帕西热》等8首从17-20世纪的乐曲，全方位展示了土耳其木卡姆音乐的神韵。蒙古国音乐家带来了女生独唱、呼麦、蒙古筝与乐队、马头琴与乐队、单簧管与乐队的套曲。越南音乐家阮氏华灯博士带来了特龙琴与钢琴合作的作品《摇篮曲》和《恰尔达什》。印度音乐家带来北印度古典声乐克亚尔表演，声腔进行极为复杂。两位缅甸音乐家带来缅甸竖琴——弯琴（中国唐代称凤首箜篌）重奏和独奏表演。伊朗音乐家带来波斯湾风情组曲《海港的回忆；你属于我们；水手之歌》《难忘朋友！难说再见！》，他们热情带领观众进行互动表演，同时邀请一位中国女音乐家参加演出，将音乐会热烈的气氛推向顶点，为本次大会画上圆满的句号。
